Tangerine Cafè New edition a Maggio in tutti i negozi di dischi Nuova edizione, distribuita da Egea Music, include la traccia video "Officina Mediterraneo": un film di 57 minuti. Una formazione straordinaria che ha lasciato il segno nella storia degli incontri musicali... ...J.Gasparyan, D.Rea, P.Fresu, E.Zrihan, Raiz, M.Tiwari, B.Seck, etc..

“Innanzitutto un giudizio di merito: il disco in questione e bellissimo, il progetto sembra uscire dal cilindro di un prestigiatore, tanto è ricca, sfaccettata, caleidoscopica
la materia di voci e di suoni che si diffonde per una settantina di minuti…”
“… è una magia sciamanica capace di toccare e far vibrare più corde allo stesso modo,
una tessitura raffinata in grado di resistere al tempo, sussulti di una tempesta di segnali
che non lasciano indifferenti nemmeno per un istante.”
Enzo Gentile, Jam 2002

“Non è un locale di quelli che spuntano come funghi tra le abitudini della città: è piuttosto un luogo dello spirito, un concetto di suoni situato idealmente nel grande bacino del Mediterraneo, crogiuolo
dove si incontrano il nord e il sud del mondo…
un documento della musica di questo tempo ”
Gino Castaldo - La Repubblica, Dicembre 2002

“Musiche, interpreti, saperi musicali e tradizioni strumentali tra loro diversissimi, eppure
resi assolutamente compatibili e complementari nel mix magico di questo Tangerine Cafè, vero e proprio manifesto di una poetica, quella di Luigi Cinque, che degli incroci, dei cross-over, del superamento dei confini ha fatto il suo obiettivo e insieme il suo strumento più efficace.”
Lello Voce, Kult 2003

“C’era una volta, negli anni Settanta, il miraggio della ‘musica mediterranea’ ora Luigi Cinque concretizza quell’utopia con un album scintillante, Tangerine Cafè… si afferma così una via italiana alla world-music…”
Roberto Canalini - Io Donna, Gennaio 2003

“This mysterious cohesion of musical styles and forms is woven together by the thin sonorous thread of LUIGI CINQUE’s sax, a sort of “pied piper” with one destination in mind: the Mediterranean seen in a new and more profond way. It is viewed with less geographic importance and is much closer to reach from this cafè” …. All you have to do is tune into rhythm and the memory of your heart and look Southwards. Turn your gaze towards the horizon and what you’ll see is the old chipped sign hanging down from TANGERINE CAFE’. You can see it from any northern point…
Sometimes it appears unexpectledly….”
Vanguard Times … UK 2003

“Tangerine Cafè is definitely deep Mediterranean, even though it draws elements from further afield. Its opener Garritm/Core Amante starts off momentarily sounding like it’s going to be an orchestrated jazz record with stately piano and beautiful sax, the latter from Luigi Cinque, then begins hinting at the Balkans and even Indonesia: By the time Raiz’s soulful vocals and the chanting women of Bnèt Houariyat have done their trick, you know you’re in for something different and very original. The title track then brings in Badara Seck’s Senegalese vocals, Djivan Gasparyan’s duduk…”
“Then you are off into Gnawa territory on Niente Senza ‘e Te, the Arabic/Andalusian vocal of Emil Zrihan on RadioBaladid , and Samathi which brings in India’s Mangla Tiwari over pulsating marimba/duduk groove…”
It’s staggeringly well integrated and arranged through all its different layers and levels, completely stopping our work in its tracks here, and hardly leaving the player for days as we uncovered more and more depths. Wow !
Ian Anderson - fRoots, U.K 2003

At first glance, TANGERINE CAFÉ’ resembles a tavern found in the periphery of the outermost periphery of a village, in the periphery of the world, in the periphery of the cosmos. However, upon closer examination, it reveals a spiritual and magical door that
opens up thousands of fears and suggestions. One must courageously cross this threshold in order to taste the special musical infusion that the TANGERINE CAFÉ’ has to offer.
YOU ARE FREE TO ENTER BUT YOU WILL LEAVE A CHANGED PERSON.
fRoots, 2003

“Una sosta o un passaggio di un’ora in un bar di frontiera, un avamposto mediterraneo dove si mescolano le diverse tradizioni sonore. Il compositore porta avanti il suo discorso sperimentale sulle musiche contemporanee, oscillando tra strumenti millenari e suoni tecnologici… Uno sguardo sghembo e appassionato da questo angolo di mare nostrum.”
F. De Luca - il Manifesto, dicembre 2002