Ottobre 2008: Santu Lussurgiu (Ca) – Chiesa S. Maria degli Angeli - ‘Un’isola in festival’ presenta SACRA KONZERT In collaborazione con: Fondazione Teatro Lirico di Cagliari, Regione Autonoma della Sardegna, Ministero per i beni e le attività culturali, Provincia di Oristano e Comune di Santu Lussurgiu.

Settembre 2008:Levizzano Rangone (Mo) – POESIA FESTIVAL 4° Edizione – ‘Death of Burroughs’ un progetto di Luigi Cinque e John Giorno

Agosto 2008:Gubbio – Piazza Grande – LIFE IN GUBBIO in occasione del premio “Lupo di Gubbio” per la riconciliazione all’amico Djivan Gasparyan

Agosto 2008:Segesta, Teatro Antico – SEGESTA ENEIDE un progetto di Luigi Cinque ed Enrico Stassi (Forme e musica per risognare il Mito – Mito e sogno nel teatro interattivo)

Luglio 2008:Napoli, Teatro di San Carlo – Museo Madre – KONZERT inedito trio per “nonsolopiano” di Luigi Cinque con Raiz e Sal Bonafede

Giugno 2008:Roma, Festival Internazionale di Roma Letterature – In concerto con il Premio Nobel Vidiadhar S. Naipaul – letture di Mariangela Melato

Giugno 2008:Roma, RAI INTERNATIONAL – Saxa Rubra - ‘IL CAFFE’’ Rubrica settimanale condotta da Cinzia Tani

Dicembre 2007:Palermo, Auditorium Sede Regionale RAI – ‘PASSAGGI Live’ Registrazione per trasmissione ‘I concerti del venerdì’ in onda su RADIO UNO –RAI – (25 gennaio 2008)

Dicembre 2007: Roma, Auditorium Parco della Musica – MAKINA/FABRIC di L. Cinque Coproduzione MRF – Fondazione Musica per Roma _ MultimediaLabor Festival

Ottobre 2007: esce Passaggi, cd e dvd, su etichetta RadioFandango di Domenico Procacci e Stefano Senardi.

Agosto 2006/aprile 2007: registrazione e produzione presso i SaturniaStudioRecording dell’album Passaggi.

Agosto 2007: Atri, Festival EtnoRock con Luigi Cinque Opera Quartet.

Giugno 2007: Musicultura 2007 di Sferisterio Macerata, performance Sacra Konzert con Urna Chahar – Turchi, Emil Zrihan, Salvatore Bonafede e Sara Ventroni.

Giugno 2007: coordinamento musicale del Concerto Eneide presso il proscenio del Museo della Civiltà Romana di Roma.

Aprile 2006: Ankara Uluslararasi Muzik Festivali. Luigi Cinque Opera quartet con Elena Ledda, Raiz, Rita Marcotulli, Salvatore Bonafede, Andrea Biondi.

Febbraio 2006: Berlino, Kultur Brauerei, Elettra, opera poesia su testi di Nanni Balestrini; e immagini live di Giacomo Verde, una produzione Literatur  Werkstatt.

2005: Sacra Konzert, cd e dvd RadioFandango.

2005: Alentejo story, dvd opera in tour Portogallo e Spagna, in collaborazione con Salvatore Bonafede, Elena Ledda, gli Ham de Foc, i Ganhoes di Castro Verde, el Chorro flamenco. Una produzione del Festival Sete Sois e un documentario diretto da Michele Cinque. Ha partecipato  lo scrittore José Saramago.
Ottobre 2004: World Performing Arts Festival 2004, tour in Pakistan: Lahore, Karachi, Islamabad.

2004: inaugurazione del festival romapoesia con il concerto le identità selvagge, Auditorium Parco della Musica, Roma.
Sana'a 2004, Capitale della cultura araba, concerti di apertura e chiusura dell'anno della cultura araba nel mondo.
Viaggio in Sicilia concerti civili con Paco Taibo II e Lello Voce.
Nairobi 2004 - The Great Rift Valley Concert, in collaborazione con Kuki Gallmann e l'Istituto italiano di Cultura di Nairobi. Collabora con Lello Voce per Fast Blood (Mrf)
ed all’album Allchildren in school - Audrey Hepburn children's fund, UNICEF.

2003: Bolshoi Concert, con Jivan Gasparyan, Mosca.
European Street band, Giornata Mondiale della Musica, Istanbul (21 giugno).
Terra di latte e miele, musiche per lo spettacolo teatrale su testo di Manuela Dviri, regia Silvano Piccardi con Ottavia Piccolo.
Collaborazioni per gli album: ACID JAZZ 82 (EMME K Ed), strictly mundial 2003 - European Forum of Worldwide Music Festivals, fRoots no. 21, cd uscito con la rivista Roots di agosto/settembre 2003, con Antonio Infantino per Tara ‘n Trance.
Pubblica Sunaulòs - live concert. XXIV Festival Internazionale della Zampogna di Scapoli. Luigi Cinque con Shmuel Achiezer, Orazio Corsaro, Jivan Gasparian e l'orchestra La Mainarda.

2002: pubblica l’album Tangerine cafè, Mrf edizioni, votato, tra l’altro, come miglior disco europeo del mese di febbraio 2003 (fROOTS).

2001: partecipa all'antologia poetica Solo Limoni a cura Giacomo Verde e Lello Voce, edizioni Shake.

2001: Enciclopoesia, opera in collaborazione con i maggiori poeti italiani, fra i quali Nanni Balestrini, Alfredo Giuliani, Edoardo Sanguineti, Lello Voce Aldo Nove, Gabriele Frasca, Tokio.

2001: Prometheus Hypertext, EU 2000 project, Roma, Parma, Atene, Barcelona, Saloniki, Paris.
Collabora con Evelina Meghnagi per il suo Di voce in voce (Mrf).

2000: Elettra di Nanni Balestrini, musiche e messa in scena sul testo di Nanni Balestrini in prima assoluta a Tokio, Auditorium Istituto Italiano di Cultura.

1999-2000: Hypertext Ulysses, progetto finanziato dalla U.E.: Firenze, Roma, Tunisi, Tel Aviv, Istanbul, Marsiglia, Barcellona.
Sakrifice, musiche per lo spettacolo/evento diretto da Marco Baliani, Tirana – Roma.
Enzo Re, musiche per lo spettacolo prodotto e realizzato dal D.A.M.S. di Bologna, dall'opera di Roberto Roversi con Lucio Dalla.
Supplica al dio della pace, per orchestra, coro e recitanti, Teatro Massimo di Palermo; Betlemme, trasmesso su RAI DUE.

1999: Bourroughs Death, in concerto con il poeta John Giorno. Tour italiano.

1998: regia del lungometraggio Il rumore del sale. Cinque puntate per RAI Educational.

1998: Human Rights, concerto da Nairobi in diretta con Kofi Annan per i 50 anni dei diritti dell'uomo.

1997: fonda a Roma il Festival romapoesia e lo dirige successivamente insieme a, tra gli altri, Franca Rovigatti, Nanni Balestrini e Lello Voce.

1996-1998: Officina Mediterraneo, partitura per 180 esecutori: Roma (1996), Firenze (1997), Palermo (1997), Nairobi, Tour Mediterraneo, Addis Abeba (1998)
Documentario prodotto per RAI TRE.

Dicembre 1996: promuove e interpreta il Concerto di S. Stefano (26 dicembre ore 11.00 basilica di S. Maria in Ara Coeli) divenuto ormai un appuntamento fisso nel calendario della Città di Roma.

1995: esce l’album Primi piani live.
Collabora Luna di giorno, la canzoni di Pier Paolo Pisolini, edizioni Micocci.

1994: pubblica il romanzo La banda dell'idiota , edizioni Stampa Alternativa.
Regia del lungometraggio L’opera dei canti e dei cunti. Premio come migliore regia al Festival del Cinema di Salerno.

Capodanno 1994: Primi Piani, opera per 50 pianoforti. Piazza del Popolo, Roma.

Capodanno 1993: Urbis Machina, opera per 140 percussionisti di diverse etnie. Piazza del Popolo, Roma.

1992: musiche per l'opera Gilgamesh su regia di S. Kerandamand Teatro dell'Opera Ataturk di Istanbul.
Per steps und ouverture d'amores, per coro e orchestra. Premio Neue Muzik – Koln.
Notturno, per Grande Orchestra sinfonica, eseguita dall'Orchestra Sinfonica Brasiliana - Rio de Janeiro.
Appunti per un Aiace Africano, Teatro Sorano, Dakar; Biennale d'Arte, Sidney; Festival Internazionale mediterraneo, Il Cairo; Teatro delle Muse, Roma; regia del documentario omonimo prodotto da RAI UNO.

1991: Genealogia del Fuoco, di Aurelio Pes per orchestra e recitanti con Piera degli Esposti. Musica e regia per una produzione Teatro Massimo, Palermo; Auditorium SS. Salvatore, Palermo.

1990: Tamerlano di Marlowe, su progetto artistico di Jannis Kounellis e Carlo Quartucci. Berlino Hoebber Theatre, Erice (TP), Teatro greco di Segesta.

1990: presenta presso l'Auditorium dell'Università di Rio de Janeiro UNIRIO Notas por un Ajax brasileiro, opera per recitanti e orchestra, liberamente tratto da Sofocle. Il coro della Tragedia fu rappresentato dai percussionisti della scuola di Samba della Favela Madureira, i solisti di Capoeira. In collaborazione con il Ministero Affari Esteri Italiano, Istituto di Cultura Italiano a Rio, Università Unirio, Rio Arte, Solisti di Roma.

1989: Marat Urbino, per i duecento anni della rivoluzione francese. Regia di Carlo Quartucci.

1988: Aifas, Micherji Festival, Amsterdam; Festival di Musica dell'Accademia Tedesca, Roma.
Dal 1988 si dedica soprattutto all'attività compositiva. Sue opere sono state prodotte e presentate in significativi centri di produzione della nuova spettacolarità internazionale.

1987: Varanasi - India. Studia Raga al Performing Art Institut - Benares Indu University - con i Maestri - Suthar Singh e Mangla Tiwari.

1987: Quartets da T.S. Eliot, musiche e regia. Roma; Beaubourg di Parigi.

1986: collaborazione musicale allo spettacolo Victor di Pina Baush, Teatro Argentina, Roma.

1982-1984: frequenta il nuovo teatro di ricerca italiano ed internazionale. Elabora insieme a Carlo Quartucci, Jannis Kounellis, Renato Mambor, Rudy Fuchs, alcune tra le scritture sceniche più significative del periodo. Tra queste:
Uscite, con Misha Mengelberg, Giancarlo Schiaffini, Han Bennink, Carla Tatò, regia di C. Quartucci e scene di J. Kounellis - Genazzano; Biennale Teatro, Venezia; Den Haag, Eindhoveen.
Funerale, su progetto artistico di Kounellis e Quartucci - Eindhoven, Den Haag.
Pentesilea, di Von Kleist, musiche per piccola orchestra in dieci puntate, RAI Torino - regia di C. Quartucci, con Marisa Fabbri.
Va in scena con i Novissimi, Balestrini, Pagliarani, Sanguineti, Porta e Giuliani, al Festival di Poesia di Gogolin, Francia.

1980: crea l'Ensemble Tarantula - e registra il disco Tarantula edizioni Fonit Cetra

1979: realizza un lavoro di ricerca al Santuario della Madonna del Pollino e pubblica il disco Calabria e Lucania per le edizioni Albatros di Roberto Leydi.
Gira il suo primo documentario sulla festa contadina al Santuario della Madonna del Pollino. Collaborazione all’LP del Banco del Mutuo Soccorso in Canto di primavera, Ricordi.

1978: presenta il disco Note d'atemporalità, edizioni CRAMPS. Nella stessa collana compaiono i lavori di John Cage, Steve Lacy e Demetrio Stratos. Collabora con la rivista Alfabeta.
Tiene i corsi di fonologia ed etnomusicologia al Conservatorio Giuseppe Verdi di Milano. Diploma in clarinetto: studia composizione con Daniele Paris e Franco Evangelisti (corsi di perfezionamento con Berio) Inizia la collaborazione con Carlo Quartucci. Scrive ed esegue in scena le musiche per il Robinson Crusoe e Scene di periferia su testi di Roberto Lerici e regia di Carlo Quartucci.
Pubblica il saggio/narrativo Kunsertu, edito da Longanesi.

1973-76: entra a far parte del Canzoniere del Lazio gruppo storico anticipatore delle successive tendenze di crossover e world music in Italia e in Europa e partecipa ai due lavori discografici del gruppo ritenuti fondamentali: Lassa sta’ la me’ creatura e Spiritu bonu.

1972: aderisce alle correnti di cultura alternativa. Pubblica le prime poesie e racconti nelle riviste Alla bottega e Living music.

1970: frequenta i corsi di "cinema e letteratura" ed ha tra i suoi maestri Pier Paolo Pasolini. Università di Roma e Csc Cinecittà.